Contextualización y fundamentos
La cátedra Realización de cine, video y tv II comprende a alumnos que cursan materias del tercer año de la carrera de Comunicación Audiovisual.
La asignatura se presenta como una propuesta que intenta introducir a los alumnos dentro del universo de la realización televisiva.
La realización resulta un rol central en toda producción audiovisual. La tarea del realizador consiste en guiar integralmente, de principio a fin, el proceso de producción de una obra, desde el guión hasta la postproducción de imagen y sonido. El realizador es quien toma las decisiones para que la obra adquiera una forma y determinado contenido, al servicio de un discurso que será reflejo de su propia subjetividad.
La realización es, por tanto, una actividad que involucra lo técnico y lo expresivo
Teniendo en cuenta que esta materia forma parte de la currícula de una escuela de “arte”, estamos obligados a acercar lo mas posible la actividad del realizador a la expresión artística.
Por lo tanto consideramos que el enfoque y contenidos de esta materia deben tener como objetivo desarrollar la capacidad expresiva de los alumnos a través de las herramientas dramáticas y técnicas ya adquiridas en los años anteriores.
La cursada hará foco en los complejos procesos a través de los cuales el realizador, al darle forma a una materia determinada, deja su huella; un pedazo de su subjetividad, transformando la materia prima en una obra artística, desarrollando un punto de vista, un estilo propio, una mirada particular del mundo.
Al mismo tiempo, esta materia, desde sus objetivos, apunta a que los alumnos trabajen en torno al lenguaje y la realización televisiva.
Consideramos a la Televisión como un complejo conglomerado de discursos que excede las series de ficción, telenovelas, informativos, y programas en estudio. A partir de la proliferación de señales de cable y de gran cantidad de canales, la televisión de hoy es un campo fértil para experimentar y desarrollar todo tipo de productos y mensajes. Hoy es posible hacer televisión con una cámara hogareña sobre la más amplia variedad temática imaginable.
Por tanto la realización en televisión constituirá el eje central de la cursada, buscando acercar a los alumnos al proceso completo de producción de un determinado formato de televisión que esté acorde a las posibilidades reales de producción en nuestro contexto de universidad y país.
En el universo de la televisión profesional, el esquema tradicional de producción tiene que ver con que una productora (o una señal televisiva que oficia como tal), encarga determinado “producto” a un realizador , quien lleva adelante dicha propuesta.
Teniendo en cuenta esta característica del medio, esta materia busca reproducir el mecanismo habitual de la producción profesional e insertarlo en el aula como marco pedagógico.
Para ello la cátedra ha desarrollado un formato de televisión y su respectivo “demo”, que servirá de modelo para que grupos de alumnos realicen los episodios correspondientes como parte de sus trabajos prácticos. De esta manera, la cátedra oficia de “productora”, y los alumnos, como “equipos de realización”.
El formato se denomina Experimento U, es de media hora (24 minutos de artística) y propone una mirada documental sobre “la vida en la Universidad de La Plata”. Se trata de un formato sencillo y económico, que se sirve de la estética de “collage” para combinar distintos segmentos como: registros documentales, informes periodísticos e historias de vida. Cada segmento refleja distintos aspectos de la vida de personas que integran el basto universo de la Universidad Nacional de La Plata.
La elección temática trata de poner en escena la vida misma de los alumnos como estudiantes de esta universidad y de esa forma, alimentar con su propia experiencia de vida, las obras que se realicen curricularmente.
El hecho de unificar la consigna de trabajo en torno a la realización del formato propuesto, optimiza el proceso de aprendizaje en un curso numeroso como es el de esta materia (un promedio de 90 alumnos), donde se hace difícil el trabajo personalizado entre el docente y los alumnos. Los resultados que obtiene cada grupo en sus trabajos prácticos son distintos, pero todos parten de lo mismo, la consigna común. Esto permite que la experiencia de cada grupo resulte muy instructiva para los demás que, con sus particularidades, han transitado el mismo camino, pudiendo comparar y aprender de las correcciones de sus compañeros.
El trabajo de un año dejaría como resultado un gran numero de episodios del programa que conformarían una serie con posibilidades de difusión en el aire de algún canal local, lo cual puede motivar y lograr un mayor compromiso del alumno con el desarrollo del proceso pedagógico del año.
Objetivos de aprendizaje
Los alumnos serán capaces de:
Comprender la metodología de una actividad proyectual y la importancia de observar sus distintas etapas.
Participar y desarrollar un rol activo en el trabajo de taller
Realizar creativamente a partir de la toma de decisiones estéticas en línea con el tema, el formato y el contexto.
Transferir y aplicar adecuadamente conocimientos del lenguaje audiovisual, elementos y procedimientos de composición y puesta en escena a fin de constituir el mapa estructural del discurso a llevar adelante en sus proyectos.
Investigar el entorno universitario para su representación posterior en el formato televisivo.
Comprometer su participación activa y solidaria en equipos de trabajo rotando por los diferentes roles de una producción.
Comprender y aplicar las distintos formas de representación en el documental televisivo
Valorar la importancia de la puesta en común de sus producciones como modo de corrección y evaluación continua a fin de favorecer y consolidar los logros y resolver las dificultades.
Estimular el desarrollo de un punto de vista y un discurso propio del alumno.
Transferir y aplicar los criterios básicos de la producción para la elaboración de cualquier proyecto televisivo futuro.
Adquirir destreza y seguridad para narrar con la cámara.
Valorar y valerse de su propia historia, experiencias previas y sentimientos, a la hora de crear una obra audiovisual.
Propósitos de enseñanza
Que el docente logre:
Promover una actitud crítica y reflexiva
Estimular la experimentación creativa
Facilitar las instancias para lograr un trabajo de investigación efectivo ante una propuesta dada a fin de tomar decisiones de contenido y formales con mayor libertad y rigurosidad teórica.
Brindar material y herramientas para la efectiva integración de los contenidos.
Propiciar el trabajo colectivo en un clima de respeto y compromiso con las diversas propuestas.
Fomentar la participación constante y activa del alumno.
Generar en los estudiantes una actitud reflexiva y crítica con respecto a la producción cultural.
Generar, a partir de la serie de programas, un espacio de trabajo y experimentación para los alumnos y docentes.
CONTENIDOS
Conceptuales
El fenómeno artístico. Principios fundamentales de la obra artística. La expresión: Forma /contenido.
El plano como representación espaciotemporal, encuadre y composición. La puesta de cámara y su posibilidad de dramatización de la acción. .
La acción dramática. Morfología. La acción en el documental y en la ficción. Diseño de la acción dramática.
Forma y contenido en televisión. Formatos televisivos. Tipología de programas de televisión. Segmentos y elementos del programa. Productos y señales televisivas: segmentación y especialización. Tendencias actuales. Criterios de programación. Géneros Televisivos.
El documental en televisión. Fundamentos expresivos del discurso audiovisual documental. Poéticas, políticas y estéticas del discurso audiovisual documental contemporáneo. El documental para TV y su diferencia con otras producciones con base documental. La historia de vida para TV.
La puesta en escena. El personaje. Conflicto. La puesta en escena en el documental.
Representación del espacio-tiempo en la narración. Punto de vista y mirada particular del narrador. Tipos de narración y tipos de cámara correspondientes. La continuidad de elementos escénicos, dramáticos y estéticos en la narración.
Movimiento y ritmo audiovisual: movimiento interno y externo al plano, concepto de ritmo audiovisual, análisis de los elementos que generan el ritmo visual, tipo y formas rítmicas.
Organización y procesos mecánicos de la realización audiovisual para televisión. El rol del realizador en televisión. Estudio del proyecto. El guión técnico. Plan de producción y grabación. Los equipos humanos y los roles. Localización de escenarios interiores y exteriores. Tratamiento con una sola cámara. Tratamiento con múltiples cámaras.
Naturaleza del sonido: voces, ruidos, música. Colocación del sonido. in, off, over. El registro sonoro, posibilidades expresivas.
Características del montaje y la edición para TV. Funciones sintácticas, semánticas y rítmicas del montaje. Propuestas estéticas. La postproducción de sonido. Musicalización.
Diferentes Grafica de televisión. Estilos gráficos. Grafica 2d y 3d, posibilidades expresivas.
La televisión en el ámbito local y regional. La dinámica laboral en la TV nacional. La realización televisiva independiente.
Procedimentales
Uso de cámara de fotos para para establecer ejes, centros de interés, direcciones principales, ritmos y estructura básica.
Registros de audio con grabador para establecer planos sonoros.
Scouting de locaciones y casting de personajes.
Registros documentales de video con cámara fija para narrar una acción.
Reconocimiento del concepto forma /contenido en televisión a partir de la grabación y análisis de programas de la TV actual
Recopilación de material de archivo ligado al documental para ser analizado en el aula.
Trabajo en el set de grabación en torno a la creación de una puesta en escena.
Relevamientos e investigación para diseño temas de informes periodísticos
Realización de ediciones sencillas con material de archivo para trabajar formas rítmicas.
Confección de relatos sonoros a partir de la edición de audio.
Conceptualización y diseño en el plano (dibujo/photoshop) de propuesta grafica para TV.
Realización y aplicación de guiones y planes de rodaje.
Manejo adecuado de recursos de postproducción de imagen y sonido.
Actitudinales
Uso cuidadoso y responsable del equipo técnicos de grabación.
Actitud honesta y responsable frente a la realidad filmada
Manejo y control adecuado de personajes en situación de reportaje.
Adquisición y aplicación de la actitud de “extrañamiento” para distanciarnos de la realidad en que estamos inmersos y enriquecer la mirada sobre el universo propio.
Reflexión crítica acerca de las producciones propias y actitud abierta hacia las propuestas del otro.
Trabajo sistemático y responsable en taller.
Sensibilidad y particularidad en el punto de vista en registros con cámara.
Estrategias de enseñanza
La cursada esta organizada en una clase teórico-práctica semanal de 4 hs. de duración. La forma de trabajo es el taller, donde los alumnos trabajarán en grupos de 4 personas, guiados por los docentes y ayudantes alumnos.
La metodología de taller a desarrollar supone una producción colectiva de conocimiento en el ámbito del aula. El proceso de aprendizaje se desarrolla a partir de lo que conoce el alumno y sobre él, se construye, a partir del dialogo y una fuerte actividad practica.
La dinámica de clase consiste en el planteo de conceptos teóricos sintéticos, una actividad practica en grupos para analizar y poner en practica dichos conceptos, y por último, la instancia de plenario, donde cada grupo expone las conclusiones a las que arribaron.
Los contenidos trabajados durante el año se irán plasmando en los trabajos realizativos centrales, que reemplazan al tradicional y único trabajo final. De esta forma todos los alumnos se enfrentarán varias veces a la realización audiovisual aumentando la experimentación y adquiriendo más destreza en la materia.
Todos los trabajos realizativos del año se encausaran dentro del proyecto general de programa televisivo producido por todos los integrantes de la cursada. Todo lo que se realice formara parte del programa de TV Experimento U.
Se pautarán distintas entregas de cada trabajo con sus respectivas correcciones antes de la entrega final, es decir, “hacer, analizar y corregir, y volver a hacer”. Creemos que luego de haber concretado un trabajo , el alumno se da cuenta en qué ha fallado, cómo podría mejorar, cómo se debería haber hecho, etc. Al volver al terreno con estos aspectos resueltos, y al rehacer el trabajo, se profundiza el aprendizaje y se fijan los conocimientos.
La actividad práctica-realizativa supone un proceso basado en un conjunto de búsquedas, decisiones, acciones y reflexiones con el objeto de crear un producto artístico original para televisión. Su planificación y puesta en marcha necesita del trabajo grupal, sistemático y comprometido de los miembros del equipo.
En este sentido, el eje vertebrador del trabajo en taller estará vinculado con:
1. la investigación y planificación como preprodución
2. diseño de estructuras de guión para tv documental
3. la realización de documental para televisión
4. la división de roles en el grupo y sus funciones en las distintas áreas de la producción televisiva
Finalmente, se destaca la importancia que tendrá para la cátedra la presencia constante y activa de los alumnos en el taller dado el carácter proyectual de la disciplina y lo fundamental del seguimiento periódico y colectivo de los procesos.
Secuenciación anual de trabajos prácticos centrales
Los contenidos de la asignatura se trabajaran a partir de una serie de trabajos prácticos realizativos, grupales e individuales.
Los trabajos prácticos realizativos son 4 en total, y se reparten a lo largo del año, los dos primeros en el primer cuatrimestre y los otros dos en el segundo.
Cada trabajo practico tiene varias correcciones antes de la definitiva.
Cada uno de los trabajos tiene que ver con un segmento particular del programa Experimento U, el trabajo final consiste en la realización de un episodio entero del programa juntando los distintos segmentos anteriores
Primer Cuatrimestre
TP1: Historia de vida
Trabajo grupal. Documental breve de 15 minutos apto para dividir en tres bloques, que reconstruye un día en la vida de un estudiante, un docente, o un no docente.
Segundo Cuatrimestre:
TP2: Episodio de Experimento U
Trabajo grupal. Cada grupo diseña un capitulo de media hora del programa a partir del material de dos historias de vida.
La cátedra provee a los alumnos del paquete de grafica, que incluye apertura, separadores, zócalos, mosca, etc; como así también, de la música original.
Evaluación
La materia tiene un régimen de promoción directa sin examen final.
Cada alumno debe realizar y aprobar los 4 trabajos realizativos. Cada trabajo practico conlleva por lo menos dos entregas intermedias obligatorias, y en el caso de desaprobar, existe la posibilidad de recuperación del mismo.
La evaluación será permanente de carácter individual y colectivo. Todos las clases contarán con un espacio para la corrección y autoevaluación de las distintas instancias de las producciones individuales y grupales. Los encuentros sucesivos permiten observar cómo se abordaron las correcciones propuestas y comprometer una nueva mirada –de los docentes y del curso en general- a fin de proponer nuevos ajustes y/o avanzar en los siguientes pasos
en la elaboración del programa de televisión.
Por lo tanto, la participación en estos momentos evaluativos son fundamentales para la aprobación de la materia. En este taller es tan importante el producto final como las distintas instancias del proceso, decisiones constructivas y estéticas y su fundamento teórico.
De este modo, los docentes llegamos a la instancia de evaluación final con una idea bastante formada del grupo y de cómo llego al producto que nos presenta; y los alumnos, en tanto hayan participado de todos las encuentros de corrección, tienen una idea bastante cercana de si su propuesta está en línea o no con los objetivos de mínima con los que se evaluará.
Condiciones de aprobación:
80% de asistencia a clases
100% de trabajos prácticos realizativos aprobados
Bibliografía Básica
-Breschand, Jean. El documental, la otra cara del cine, Paidos, España, 2004
- Casetti, Francesco y di Chio, Federico. Cómo analizar un film, Paidos, España, 1991
- Sanchez, Rafael. Montaje cinematográfico. Arte de movimiento -. Editorial Aquis Gran.
- Preloran, Jorge - El cine documental etnobiográfico. Ediciones Busqueda, Buenos Aires 1987
-Epstein, Jean: La esencia del cine, Ediciones Nueva Visión, Buenos Aires, 1957
-Barroso García, Jaime. Realización de los géneros televisivos. Editorial Síntesis, Madrid, 1995.
-Magrassi, Guillermo y Manuel Rocca, 1980. Documentos personales e historia de vida. En, La “Historia de vida”, Buenos Aires: Centro Editor de América Latina.
-Millerson, Gerald. Técnicas de realización y producción en televisión -. IORTV
